Radīšana

Elsa schiaparelli

Pin
Send
Share
Send

Itāļu dizainers, kura dzimtene bija Parīze, ir revolucionārs modes pasaulē divdesmitā gadsimta sākumā un vidū, kurš nāca klajā ar nesēju - gatavo apģērbu līniju ...


Elsa Šīparelli
dzimis gadsimtā pirms pagājušā gada - 1890. gadā itāļu aristokrātu ģimenē un jau no bērnības uzmanību piesaistīja ekscentriski antīki cilvēki. Jaunībā pēc neveiksmīgas laulības ar Londonas aristokrātu viņa tika atstāta viena pati ar savu mazo meitu, vispirms Ņujorkā - kur viņa devās strādāt modes veikalā, bet pēc tam pārcēlās uz Parīzi. Paralēli Elsa uzsāka darbu antikvariātā (daudzi viņas darba pētnieki uzskata, ka tieši no šī veikala lietas noteica viņas nākotnes stilu). Tad viņa atver trikotāžas uzņēmumu un nolīgst Armēnijas rokdarbnieces. Viņas pirmais trāpījums bija melns džemperis ar lielu baltu, adītu loku uz krūtīm, palūrētu pie viena no draugiem. 1927. gadā kāds furors modes pasaulē darināja savu melnu adīto kleitu.

Pēc šiem panākumiem Elsa no uzņēmuma saņem pasūtījumu par sporta apģērbu līniju. STRAUSS un drīz (1928. gadā) Parīzē atver savu modes namu. Omārs jeb omārs (Salvadors Dalī), afrikāņu raksti, jūrnieku tetovējumu motīvi - Elsa Šīparelli fantāzijai nebija robežu.
Dažus gadus vēlāk Elsa izveido vakara kleitu līniju un atkal rada revolūciju modes pasaulē: melna apvalka kleita plus jaka un plus balta šalle, kas izmesta aizmugurē.

Bet modes dizainere joprojām neierobežo savu iztēli un izbauda moderno sirreālismu.Šīs mākslinieciskās kustības iespaidā viņa rada tādas ikoniskas lietas kā cepurēs valkātas kurpes, kaklarotu, kas izgatavota no aspirīna tabletēm vai no dabiski izgatavotiem kukaiņiem uz caurspīdīgas plastmasas, jaku, kas nēsāta priekšā, šalli ar avīžu rakstu izdrukām, zīda kleitu ar no auduma sasmalcinātiem modeļiem , rokassomiņa, telefons, ābols vai balons ...

Grēta Garbo, Marlēna Dītriha, Katherine Hepburn, Joan Crawford, May West, Norma Shearer (un ne tikai viņi) nēsāja savas lietas ne tikai dzīvē, bet arī uz ekrāna. Un jāatzīst, ka filmā Elzas tērpi izskatījās daudz izteiksmīgāki nekā Koko Šaneles kleitas un kostīmi.
Parīzes okupācijas laikā Otrā pasaules kara laikā Elsa Šīparelli emigrēja uz ASV. Pēc kara, atgriezusies Parīzē, viņa atklāj, ka Kristians Diors ir uzņēmies vadību modes pasaulē. Un Elsa, izlaidusi pēdējo kolekciju 1953. gadā, atsakās no modes dizaina nodarbībām un pārējās dienas pavada mākslas pasaules cilvēku starpā.
Elsa Šiaparelli nomira Parīzē 1973. gadā un tika apglabāta šokējošās krāsas krāsas zīda uzvalkā, kuru viņa modē ieviesa jau 1936. gadā.
Schiaparelli modeļu vienkāršība, daudzpusība, oriģinalitāte un teatralitāte vienmēr ir šokējusi. Viņa vienmēr ļoti pārliecinoši eksperimentēja ar krāsām, materiāliem un aksesuāriem. Tiklīdz ieraudzījis Šīparelli modeli, viņu aizmirst bija vienkārši neiespējami!

Pagājušā gada jūlijā (2013. gadā) Kristians Lakroikss tika piedāvāts izveidot pirmo atdzīvināto haute couture kolekciju Elsa Schiaparelli modes nami. Tikai 3 dienas apmeklētāji Parīzes Dekoratīvās mākslas muzejā varēja apbrīnot 18 attēlus. Un tomēr šī izstāde ir kļuvusi par vienu no visvairāk runātajiem jaunumiem haute couture pasaulē.
“Šīs kolekcijas izveidošana bija brīnišķīga pasaka,” Kristians Lakroiks skumji atzina: “Tas bija kā sapnī, un rīt tas viss beigsies” ...
Neskatoties uz to, rudens-ziemas kolekcija parādīja Lacroix iedziļināšanās Schiaparelli stilā un, protams, viņa paša prasmes. Salvadoras Dalī sirreālistiskie omāri, pērtiķu kažokādas, skābi zaļais šifons, fāzēm bagātā kašmira mēteļa kleita, rozā un melni svītrainā satīna kleita ar milzīgu loku - visa pasaule, unikāla, ekstravaganta un neaizmirstama ...
Foto: attēli / de; burdastyle; catwalkpix.com.
Materiālu sagatavojusi Jeļena Karpova

Pin
Send
Share
Send